Volksmusik in Niederbayern

Ein Instrument zu spielen, muss nicht immer kompliziert sein. Manche Hosentascheninstrumente kann man sogar ohne große musikalische Vorkenntnisse recht leicht lernen. Freilich, bis zur Virtuosität braucht es dann schon ein wenig Übung und Talent. Bei diesem Wochenendseminar wollen erfahrene Referenten Freude und Lust am Musizieren auf den kleinen – ja, manche beulen die Hosentaschen ganz schön aus –, oft unscheinbaren Instrumenten vermitteln. Im Rahmen dieses Kurses können nicht nur Einsteiger den Instrumenten unter professioneller Anleitung die ersten Melodien entlocken, sondern auch Fortgeschrittene können sich viele wertvolle Tipps, Anregungen und frische Noten holen. Auch das Zusammenspiel in Gruppen wird praktiziert (gerne in Kombination mit Zither, Hackbrett und Begleitgitarre). In der Volksmusik des süddeutsch-österreichischen Raumes waren früher zahlreiche Flöten- und Pfeifeninstrumente in Gebrauch; darunter hatte die Schwegel-Pfeife – vielfach auch Seitlpfeife genannt – die größte Bedeutung. Die hölzerne Querflöte hat sechs Grifflöcher und keinerlei Klappen. Die aus Hartholz gedrechselten und ausgebohrten Instrumente gibt es in verschiedenen Längen, was unterschiedliche Tonlagen ergibt. Die Spieler freilich denken immer vom Grundton d aus. Nicht aus Holz, sondern aus Ton bestehen die Okarinas. Die heute in der alpenländischen Volksmusik gebräuchlichen Okarinas (aus italienisch ocarina, wörtlich »kleine Gans«) wurden um 1860 vom italienischen Tonbrenner Giuseppe Donati in der norditalienischen Region Emilia-Romagna entwickelt. Die Gefäßflöte aus Ton oder Porzellan besitzt mehrere Fingerlöcher und einen Schnabel zum Anblasen. Die Bezeichnung Raffele kommt aus Tirol. Verbreitet ist das Instrument aber weit darüber hinaus. In anderen Regionen wird das meist dreisaitige Instrument Kratzzither, Kralzither, Scheitzither, Schlagzither, Scherrzither, Zwecklzither oder Scharr genannt. Die Bezeichnungen spielen auf die charakteristische Spieltechnik des Hin- und Herschrapens oder -raffelns über alle Saiten an. Das Instrument kann verschiedene Funktionen erfüllen, es kann solistisch eingesetzt werden, als Melodie, Rhythmus- oder Begleitinstrument in der Stubn- oder Tanzmusik sowie zur Gesangsbegleitung. Die Maultrommel genießt weltweit ein hohes Ansehen und ist in manchen Ländern sogar das »Nationalinstrument«! Ihren Ursprung hat die Maultrommel, auch »Brummeisen« genannt, vermutlich in Asien. In Europa ist das Instrument seit dem Frühmittelalter bekannt. Zur Barockzeit war sie in Europa so beliebt, dass eigens Konzerte für sie geschrieben wurden. Die Spieler erleben die Faszination der Maultrommel und das einzigartige Gefühl, wenn sie beim Maultrommelspielen zu ihrem »eigenen Resonanzkörper« werden.

Leitung: Sebastian Maier

Gebühr: 2,00 €

I: Markt Ergolding, Angela Maier

Tel.: 0871 7603-35

Ein Workshop für Einsteiger. Das aus Australien stammende Didgeridoo ist das traditionelle Musikinstrument der Aborigines. Doch auch auf unserem Kontinent findet das Blasinstrument immer mehr Liebhaber und dient längst nicht mehr nur als Deko-Objekt im Wohnzimmer. Immer mehr Begeisterte werden von dem durchdringenden Klang des Didgeridoos verzaubert. Auch in der regionalen (Volks)musikszene findet das Instrument immer mehr Verwendung und zählt inzwischen zum Bühnenequipment vieler Künstler. Vom richtigen Einatmen, der korrekten Lippenstellung und der Produktion des Grundtones bis hin zur Veränderung der Klangfarbe und dem Erlernen der berühmten Zirkularatmung – in diesem Kurs werden alle Grundlagen vermittelt, die für das Spielen auf dem Didgeridoo benötigt werden. Teilnehmen kann jeder, der sich gerne an dem australischen Blasinstrument versuchen möchte. Es sind keine Vorkenntnisse nötig. Leihinstrumente und Bausätze können auf Anfrage zur Verfügung gestellt werden. Das Spielen auf dem Didgeridoo macht nicht nur riesig Spaß, sondern hat nebenbei auch noch viele positive Auswirkungen auf unseren Körper und unser Bewusstsein. Der Diplom-Instrumentalpädagoge Georg Birner studierte Trompete in Mainz. Neben zahlreichen Orchesterengagements, Radio- und CD-Produktionen, unterrichtet er Blechblasinstrumente an einer Musikschule sowie an der Burba Brass Academy. Seit Jahren ist auch das Didgeridoo sein ständiger Begleiter und findet auch regelmäßig in seiner Unterrichtstätigkeit Verwendung.

Geübte Volkstänzerinnen und Volkstänzer mit Erfahrungen in internationalen und alpenländischen Volkstänzen werden bei diesem Kurs von erfahrenen Referenten zum Volkstanzleiter / zur Volkstanzleiterin ausgebildet. Herzlich willkommen sind auch Lehrer, Erzieher, Leiter in der Jugendarbeit und alle, die Spaß am Tanzen haben.

Für die Teilnahme ist es notwendig die gängigen Grundschritte und Grundformen von Figurentänzen bereits zu beherrschen, da im Laufe des Kurses keine Tänze erlernt werden. Im Vordergrund steht die Methodik zum Vermitteln von Tänzen. Die Ausbildung setzt sich aus zwei Modulen zusammen:

Modul 1 in der »Volksmusikakademie in Bayern« (23.–25.1.2026): Grundschritte und Fassungen, Methodik und Didaktik des Tanzes, Aufbau von Tanzformen, Vermitteln von Tänzen, Rhetorik und Körpersprache sowie Musik und Notenkunde

Modul 2 im »Trachtenkulturzentrum Holzhausen« (17.–19.4.2026): Methodik und Didaktik des Tanzes, Tanzpädagogik, Tanzspiele für Kinder und Erwachsene, Tanzbeschreibungen lesen und umsetzen, Aufbau eines Tanzkurses / einer Tanzstunde sowie Bewerben und Organisieren von Tanzfesten und Auftritten

Die Module bauen inhaltlich aufeinander auf. Nach Abschluss des zweiten Moduls findet eine praktische Prüfung statt. An der Prüfung kann man nur dann teilnehmen, wenn beide Module vollständig besucht wurden.

Zielgruppe: Geübte Volkstänzerinnen und Volkstänzer mit Erfahrung in internationalen oder alpenländischen Volkstänzen, die gern eine Tanzgruppe leiten, gründen oder eine Tanzgruppe weiterführen möchten, und Lehrkräfte, Erzieherinnen und Erzieher sowie Leiterinnen und Leiter in der Jugendarbeit und alle, die Spaß am Tanzen haben.

Partner: Bayerischen Trachtenverband e. V., Deutschen Gesellschaft für Volkstanz e. V., Volksmusikakademie in Bayern

Teilnehmer: mind. 15 Personen , max. 20 Personen

Anmeldung: bis Donnerstag , 22. Januar 2026